主题：中国歌剧舞剧院民族音乐会
时间：2017年12月3日 20:00
地点：肇庆星岩礼堂
演出：中国歌剧舞剧院
指挥：周君 首席：柏淼 主持：刁朔
中国歌剧舞剧院民族乐团简介
中国歌剧舞剧院民族乐团成立于1950年，是我国最早的国家级专业民族管弦乐团。多年来，伴随着对多部民族歌剧《小二黑结婚》、《白毛女》、《槐荫记》、《刘胡兰》、《窦娥冤》等；民族舞剧《小刀会》、《宝莲灯》、《红楼梦》、《牡丹亭》、《徐福》等的演绎诠释，民乐团形成了独特的艺术风格，是我国民族乐团中，最具多元化音乐风格和舞台表现力的国家级乐团。
1995年以来，乐团在时任院长、著名作曲家、指挥家刘文金先生领导下日渐完善壮大，积累了大量脍炙人口的音乐会作品，既保留着我国民族音乐精粹传统，又为我国民族音乐进步和发展不断尝试创新且硕果累累。2003年，在刘文金先生的推动下，乐团与日本、韩国组成的亚洲三国乐团，每年在中日韩三国及亚洲其他地区举办音乐会，并多次为三国高访进行演出，为促进亚洲民族音乐的创作和交流做出了突出贡献。
乐团除了在国内各地巡演外，还先后出访美国、加拿大、芬兰、瑞典、德国、奥地利、匈牙利、瑞士、澳大利亚、巴西、埃及、土耳其、韩国、日本等国家进行巡演与文化交流。1998年，民族乐团在人民大会堂举办音乐会欢迎时任美国总统克林顿访华。2013年，乐团赴乌兹别克斯坦参加“第九届撒马尔罕国际音乐节”并荣获器乐组第一名。
乐团现保留有多台不同风格、不同形式的音乐会，如《盛世谐音》、《十大名曲》、《中国歌剧经典片段》、《岁月如歌》、《金色旋律》等系列大型民族管弦乐音乐会，以及《二泉·梁祝》《春江花月夜》等中小型民乐精品音乐会。此外，古典影视著作《四大名著》音乐会和青少年喜闻乐见的《动漫主题》音乐会，在多媒体视听及多元化发展我国民族音乐方面进行了大胆探索与创新。2014年出品的《武侠》多媒体民族音乐会，以武侠类小说、现代影视作品等元素为创作题材，将武侠中英雄人物气概与民族音乐精髓完美结合，首演更是创造了一票难求的票房纪录。
肇庆节目单
１、 合奏《金蛇狂舞》 作曲:聂耳
《金蛇狂舞》是聂耳于1934年根据民间乐曲《倒八板》整理改编的一首民族管弦乐曲。乐曲的旋律昂扬，热情洋溢，锣鼓铿锵有力，渲染了节日的欢腾气氛。
2、合奏《边塞行》 作曲：赵季平、赵麟
策马扬鞭，行走在烽火硝烟已然远去的塞外边关，眼前是野花飘香，芳草连天。听长空雁叫，玉笛声声，看大漠孤烟，长河日圆。优美动听，带有浓郁民族风格的主题音调在曲中多次变化出现，描绘出山河壮丽、生机盎然、和平安宁的崭新边塞景象，表达了边防将士守卫边疆的豪情壮志和无私无畏的奉献精神。
3、歌曲《草原上升起不落的太阳》 、 《我的太阳》 演唱：毋攀
《草原上升起不落的太阳》是蒙古族作曲家美丽其格的成名作。此曲吸收了内蒙古民歌的音调进行了再创作，是一首典型的内蒙民歌风格的艺术歌曲。歌词精炼、寓意深刻，以充满诗情、宽广舒展又富于激情的旋律描绘了内蒙古大草原的自然风貌，抒发了人民热爱家乡、赞美生活、歌颂党和领袖的心声。50多年来经久不衰，成为歌颂内蒙古、宣传内蒙古最具代表性的歌曲。该作品也被评选为“20世纪华人音乐经典”作品。
《我的太阳》是一首创作于1898年的那不勒斯歌曲，它的曲作者是19世纪意大利的卡普阿，歌词是卡普罗受莎士比亚的剧本《罗密欧与朱丽叶》中诗句的启发，创作出这首借赞美太阳来表达真挚爱情的歌词。这首歌曲在意大利著名歌唱家斯泰方诺、帕瓦罗帝和卡鲁索演唱过这首歌后，成为20世纪后期世界上最广为流传的歌曲。
4、芦笙独奏《火车进侗乡》 作曲：伊永仁 芦笙：宋 扬
芦笙是我国西南少数民族苗族.侗族和水族等共有的一种传统乐器。《火车进侗乡》这首作品就是取材于侗族音乐创作而成的一首优秀且有代表性的芦笙乐曲。充分利用芦笙各种演奏技巧和非凡的模仿能力，描绘了火车开进侗乡时人们的喜悦之情，和迎接幸福美满生活的向往！
5、古筝琵琶二重奏 《春江花月夜》 古曲 编曲：邱大成 筝：雷靛云 琵琶：罗慧芳
《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情乐曲。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在西岸轻轻得摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。乐曲旋律古朴、典雅、节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。
男中音独唱《滚滚长江东逝水》
演唱：高鹏
《滚滚长江东逝水》是一首谷建芬作曲、杨慎作词的歌曲，也是电视剧版《三国演义》的主题曲。歌词出自明代文学家杨慎所作《廿一史弹词》第三段《说秦汉》的开场词《临江仙·滚滚长江东逝水》。歌曲《滚滚长江东逝水》主题鲜明、气势磅礴、慷慨悲壮，生动地再现了三国风云际会、金戈铁马的英雄
争霸场面，刻画出三国经典的人物形象。
1.唢呐独奏《百鸟朝凤》 唢呐：史南南
《百鸟朝凤》是唢呐优秀传统曲目之一，旋律优美动人，情绪热烈欢快、富有强烈的生活气息和浓郁的乡土色彩。演奏者以丰富的想象和娴熟的演奏技巧，刻意对百鸟和鸣，气象万千的自然景象的生动描绘，抒发了人们对大自然的赞美和热爱之情，也表现了劳动人们乐观爽朗的性格和风貌。唢呐独奏《百鸟朝凤》也是中国民乐的十大名曲之一。
8、琵琶与打击乐《十面随想曲》 古曲 编曲：罗慧芳、王佳男 琵琶：罗慧芳 打击乐：冯璐
作品是根据古曲《十面埋伏》和电影《十面埋伏》中的插曲《佳人曲》编配而成。将琵琶和民族打击乐相结合，在原曲基础上加入了现代崭新的元素。于激昂中见柔情，悲凉中见人性，使作品面目焕然一新。
女声独唱《清凌凌的水 蓝莹莹的天》
演唱：蒋宁
《清粼粼的水蓝莹莹的天》是民族歌剧《小二黑结婚》里脍炙人口的唱段。问世60多年来，这部带着浓厚生活气息的民族艺术精品，受到一代又一代观众的喜爱。《清粼粼的水蓝莹莹的天》明快而富青春气息的音乐展示了剧中主人公小芹纯朴的性格，把她思念恋人的急切心情和对爱情的憧憬表现得惟妙惟肖。
1952年，跟据赵树理的同名小说改编的歌剧《小二黑结婚》首演于北京，描述了1942年山西解放区根据地民兵队长小二黑与姑娘小芹相爱，反对父母包办、冲破封建桎梏、争取婚姻自主的故事。2016年,中国歌剧舞剧院复排了民族歌剧《小二黑结婚》，旨在致敬经典、传承经典、弘扬经典。
男女对唱《北风吹 扎红头绳》
演唱：高鹏、蒋宁
“北风那个吹，雪花那个飘……”《白毛女》的唱段，在中国是家喻户晓，至今仍然传唱不衰。歌剧《白毛女》取材于晋察冀解放区流传的民间传说“白毛仙姑”的故事，深刻揭示了“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的思想主题,是歌剧艺术发展史上具有里程碑意义的经典作品。《白毛女》它把西方歌剧艺术与中国革命历史题材融合，采用中国北方民间音乐的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，在歌剧中国化的道路上迈出了坚实的一步。
11、竹笛与乐队《牧民新歌》 作曲:简广义 竹笛:黄开
此曲是简广易于1966年以内蒙古伊克昭盟民歌音调为素材创作的曲子。作品以浓郁清新的民族民间音乐风格，亲切感人的旋律，活泼跳动的节奏展现出内蒙古大草原的风光和牧场上一派生机勃勃的喜人景象，表现了新时期牧民的精神风貌。
12、京胡、京二胡与乐队《夜深沉》 作曲：吴 华 京胡：柏淼 京二胡：刘海静 大鼓：冯璐
《夜深沉》原是一首脍炙人口的京剧曲牌，后由作曲家吴华和著名琴师张素英在原曲牌的基础上改编成京胡与乐队，并成为《虞美人组曲》中的一首。该作品以曲牌体的旋律为外形，多层次、多视角地刻画了虞姬的人物形象，表现了虞姬与楚霸王项羽在生死诀别时那轻盈的舞姿、英武的剑术，以及深切的爱恋、无畏的精神等广阔丰富的内心世界，特别是在乐曲的最后部分加入了“花梆子”的华彩乐段，使乐曲的情绪更加热烈奔放，大气磅礴。
